阅读： 杂技要技好、叙事要好——2025年“艺苑选秀”全国优秀青年杂技人才展演注意事项 作者：任娟（中国杂技演员协会理论研究部主任） 如何有意识地积累“身体的智慧”，将对身体语言的理解转化为贯穿整个艺术生涯的深层次技巧和内在需求，关系到杂技作为身体美学的当代建构和未来走向。 真正的艺术不可能一蹴而就，需要时间的发酵和沉淀。对于具有独特艺术个性和创作规律的杂技艺术来说尤其如此。如何不断提高和突破，如何有意识地积累“身体智慧”，将对身体语言的理解转化为贯穿艺术生涯的深层技巧和内在需求？这不仅仅关乎代际既是对杂技艺术的传承，又关乎这些身体美学的当代建构和未来走向。近日举办的“艺源英才”2025全国优秀青年杂技人才展演活动，共有11名演员、25名具有专业水平和艺术抱负的青年杂技演员亮相。青年演员通过作品所展现出的创作导向和艺术追求，为业界观察中国杂技的未来提供了重要样本，带来不少启发和思考。 杂技技巧要高难度、高密性、复杂性并重，已成为杂技创作的新趋势。杂技是杂技艺术的精髓，是杂技表演的主要和主要价值。可以说，对本体论的高度重视已经成为杂技艺术固有的规范传统，塑造着表演者和观众。如今，“一招”的做法已经过时，单一形式的杂技节目几乎消失了从杂技阶段来看，多种技能相结合的复合杂技已成为主流。演出中，河北省杂技团和沧州杂技团狮跃南北流派，开发出“镇海吼”、“狮子跳头”、“五对狮踩球过桥”、“花桩”、“高台狮子后空翻夹”、“高台连续侧翻三翻”等一系列创新技法。 《Transformation Flip》，这些都不是作品的难度级别和观感影响力得到了直接提升。 杂技技艺的创新离不开文化根源。比如聊城杂技团的“抱碗俑”，就是现代杂技美学与人文文化的融合。节目灵感来源于“国家一级文物”西汉杂技陶俑。两位演员身着陶艺服装，运用“单手在地滚滚”、“双手顶上再平举”、“干地抓葱旋转提举”等高难度技巧，赋予俑以生命力。黄冈（浠水）杂技团《镜悟》中的“挑竿”技术和“翻毯”技术在广州杂技艺术剧院，多年未在舞台上使用的《炽爱之舞-双地毯翻》，这一造型不仅勾起了业内的怀旧之情，也给观众带来了足够的新鲜感，更有趣的是，新一代杂技演员不仅完全再现了这些技巧，还顺应了时代的审美趣味，进行了生动的演绎。 《金箍棒》中的悟空谈自我与内心恶魔; 《炽热爱情舞-双人》《翻地毯》将地毯化身为探戈舞的技巧融入其中，让传统节目变得更加有趣、动感。 杂技节目的情景化、戏剧化创作更加自信，不断突破杂技“技术好，叙述不好”的局限。天津杂技团的喜剧《唐宫·鱼韵》根据演员个人体质特点，将唐宫文化与鱼变身技艺相结合。演员们运用独特的机制和技巧，辅以俏皮搞笑的肢体动作，无意间展现了“徒手做鱼”、“鱼缸打古琴”等创新技艺。鱼象征着富足和繁荣，锦鲤是代表吉祥和不满的文化符号。幽默的处理立足于唐朝开放奇幻的文化环境，整体呈现出一种“俗而不失美，俏皮而不失情趣”的情趣。武汉杂技团的《山神·立绳》改编自楚诗《九歌山鬼》，表达了深情的大山等待爱人和爱人的未来的情怀。令人惊叹的高空表演，将她在山林中烦恼、悲伤、一次又一次寻找的细腻心理，一丝丝的刻画得淋漓尽致。希望，这是非常楚式、楚式的。 利用道具制造高难度的动作效果，从而使演员获得更好的艺术表演，是杂技创作突破的重要思路。浙江曲艺杂技团的“告别——倒立技巧”将固定单杆道具改造成灵活可摆动的单杆，让演员完成“甩旗”、“胯倒立”、“倒立”等一系列高难度技术动作。上海杂技团魔术表演《音乐少女》的主要道具钢琴，在功能上实现了极致的融合。一方面，几乎所有的神奇变化，如物体的出现、消失、变形、移走，都完美地融入到了钢琴的结构之中；另一方面，钢琴就像一个有灵魂的音乐精灵，成为驱动叙事的“次要敌人”，它与女孩的丰富联系完成了节目《音乐的抚慰》的主题。 杂技美学的呈现已经成为创作者的普遍理念。 “你要的是进阶之道，关键在于技术。”今天的杂技团和演员不再满足于展示高难度技巧，而是注重整体审美创建。德州杂技团的《荷塘月色——伞伞》凸显了传统伞伞轻盈飘逸的艺术特色，并加入了“双伞卷顶”、“对手飞伞”、“七人四结转十二伞”等灵动手法，融东方审美内涵、古典情怀于一体和精湛的技艺。 《游戏中的游戏——敲钟》的灵感来自于中国传统的钟声。它采用“黑白棋，无悔”的叙事框架，包括“鞭鞭”、“360度飞踢空竹勾”、“反手倒立双空竹勾”等技法。辅之以大量的筋斗策略，制作出动静结合、暗流涌动的棋局。射阳县杂技团的魔术表演《羽毛》创新地将羽毛的变化拓展为一个完整的节目，h无论是技法、风格还是形象各方面都值得称道。演员通过优雅的动作来实现羽毛。飘逸、变彩、穿越等头发的丰富变换，与“换鸽子”、“换衣服”等技法相结合，给观众带来意想不到的视觉享受。 当然，年轻人的年龄特征有两个方面。这个专门为年轻杂技人才打造的舞台也让节目有不足和不足。作品如图所示，《镜悟》是唯一一部具有“新杂技”品质的作品。它以《西游记真假美猴王》为灵感，通过一面立杆玻璃镜直指“超越自省”的哲学核心。这个概念很新颖，但在贴合度和性能方面还有改进的空间。比如剧情的发展有点生硬，演员的情绪紧张s稍有欠缺，符花刀的制作有些粗糙。事实上，对于“西游记”IP，杂技界已经有很多探索、技巧和成功经验，比如杂技剧《西游记》、《梦幻西游》、杂技节目《西游记·跳板》等。这也说明青年演员队伍规模小、规模不大，处于“初步模仿”阶段，艺术视野不够宽广，吸收的艺术养分还不够。 《炽热爱情之舞——情侣翻地毯》和《九州狮跃》是只有经过重要国际比赛考验的金牌表演。演员们还处于比赛的颓势中，没有展现出最好的表演状态，这说明年轻演员的稳定性和心理素质还有待提高。杂技艺术不可能一蹴而就。在演员的成长过程中，往往会经历平台期、瓶颈期甚至倒退期。只有深入学习、专心致志、长期坚持，才能达到所谓“深奥渐成自然”的美好境界。 《光明日报》（2025年11月12日第16页）